Vilken film såg du senast?

Vad betyder storflopp i Sverige, där de flesta filmer finansierats med skattemedel och inte ens har behövt gå med vinst?

Billigare än att göra Kalabaliken var "amerikanskan" Susan Rosenblatt "Sontag" film Broder Carl från 1971 gjord för Sandrews, men hur billig eller dyr den var finns det inga uppgifter om, ens, eller om någon gick och såg den, mer än några arga recensenter i Stockholm som sågade den i pressen. Alla hatade den. Se den och hata den, ni också! Och pengarna brändes av Rosenblatt och hennes vänner, uppenbarligen bakom ryggen på svenska skattebetalare, trots att det var en Sandrewsfilm, som långt senare skulle gå upp i SF.

Kalabaliken i Benders budget motsvarade 36 miljoner kronor i dagens värde. 50.000 personer köpte biljett till den.

Men Sverige åt svenskarna av Per Oscarsson kostade motsvarande 95 miljoner kronor och publiken köpte 10.000 biljetter. Så oavsett vad man tycker om de filmerna, är Kalabaliken i Bender en succé jämfört med vissa andra filmer, som tex Sverige åt svenskarna.

Men jag undrar hur många dunderfloppar svenska staten har producerat. Ta svenskan Lisa Ohlins regisserade film Veranda för en tenor, som exempel, en SF-finansierad film. Det finns inga offentliga uppgifter på hur mycket den kostade att göra (den ser billig ut, men det är ingen garanti!) och heller inte några uppgifter om någon gick och såg den på bio.

"Svensken" Kay Pollaks film Älska mig ser lika billig ut men kostade motsvarande 25 miljoner kronor att göra, Den lär har sålt 100.000 biljetter men ansågs vara en så stor flopp att Kay Pollak inte senare fick göra fler filmer på mycket länge, eftersom han slösade bort resurserna på onödiga saker, som 25 tagningar av en moped som skulle sprätta rätt mängd grus när den bromsade in, och annat meningslöst.

Andreij Tarkovskijs foreshadowing-film om Palmemordet, "Offret", kostade motsvarande 63 miljoner kronor att spela in (den ser ut att ha kostat 6 miljoner). Det finns inga uppgifter om hur många biobiljetter som såldes. Men det är en viktig film för SF, och det var den första film de restaurerade digitalt, trots att dess potentiella publik är mycket liten.

Så när det gäller floppar är det en hel del som göms undan av staten som vi inte ens tänker på, och även hanteringen av deras floppande regissörer (Tarkovskij dog ju i cancer, förstås, men alltså sådana som "svensken" Pollak mfl).

Les Doulos (1962). Ställd mot väggen

Maurice kommer ut från fängelset efter avtjänat straff, någon hade satt dit honom, men vem.

Underbar noirfilm, utmärkt foto och stämmning.
Men, bitvis tappade jag historien och är därför inte helt säker hur allt hängde ihop.

Stilmässigt var filmen toppen, historien var mindre bra, men 3/5 får det bli.

Ja, man ser faktiskt en Panhard också.

IMDB 7,7 = 3,98/5
12101 röster

Howl’s Moving Castle (ハウルの動く城, Hauru no ugoku shiro) (🇯🇵 Japan, 2004)

Regi: Miyazaki Hayao (宮崎駿)

Unga hattmakerskan Sophie förvandlas av Ödemarkshäxan till nittioårig gumma. För att finna bot lämnar hon hemmet och staden för landet, där hon först träffar en hoppande fågelskrämma. Denne tar henne till ett mobilt "slott", som ägs av trollkarlen Howl.

Sophie tar sig in i den makalösa maskinen, där hon påträffar elddemonen Calcifer, som kontrollerar slottet och dess rörelse. En uppgörelse träffas, i vilken Calcifer lovar bryta Sophies förtrollning om hon i sin tur befriar Calcifer från Howls grepp. Men vägen dit är lång och komplicerad.

🔷 Förlagan är en bok för barn, men handlingen och de koncept som avhandlas är egentligen alldeles för komplexa för målgruppen. Åtminstone filmen är inkoherent, stökig och svårbegriplig, om än skönt animerad.

Omdöme: 3/5

Snutt: https://www.youtube.com/watch?v=nmSycOou0uU

Phantasmes av fransmannen Jean Rollin har jag sett på en gammal fransk VHS. Många av Rollins filmer har restaurerats och återutgivits på BD men inte denna, vad jag vet.

De flesta av hans filmer innehåller nakna vampyrer. Här finns inga vampyrer och jag minns inget blod heller.

Istället är det en sorts gotisk Prinsessan-och-grodan-historia där en ung kvinna måste överkomma sin barnsliga sexualångest och omfamna sitt vuxenkärleksliv, fast i Marquis de Sade-sadomasochismstil.

Gjord bara två år efter det att Frankrike ändrade sina filmcensurlagar så att pornografiskt innehåll blev lagligt, tog Rollin chansen att göra den här lite udda bastarden till film som ska utspela sig på ett slott tillhörande just markis de Sade.

Förutom tvillingsystrarna Catherine och Marie-Pierre Castel som gärna var vampyrer i andra Rollinfilmer medverkar kändisar som Monica Swinn, känd från några nazisploateringsfilmer under hårdklingande tyska namn som Ilsa eller Greta, beroende på marknad.

Huvudrollen spelas av Evelyne Thomas. Å ena sidan kan man säga att hennes karaktär är riktigt dålig, å andra sidan att Evelyne spelar den som om den faktiskt skulle gå att spela med dess knäppa manus. Hennes repliker är så absurda att det är konstigt att hon alls kunde framföra dem utan att ta avstånd från dem:

”Ser du? Jag är inte rädd längre, för nu sluter jag handen om din kuk, jag älskar det, för den är en del av dig, för att den är din sanna själ!”

Jag blir alldeles paff, för nu har jag fått höra antingen den sämsta replik någonsin i en film, eller den bästa. Jag vet inte vilket. Hur kan man komma på en så dålig replik och tvinga någon att säga den? Å andra sidan, stämmer det inte? I alla fall kan jag ibland få för mig att det är som om snoppen i sig är mäns sanna själ.

Det är egentligen ingen bra film, men den har kinematografiska lösningar även beträffande färg- och ljussättning som skulle göra den värd att bevara, men

The Wind Rises (風立ちぬ, Kaze tachinu) (🇯🇵 Japan, 2013)

Regi: Miyazaki Hayao (宮崎駿)

Horikoshi Jirō drömmer om flygplan, men hans närsynthet förhindrar honom från att bli pilot. Istället gör han karriär som ingenjör, och utvecklar i den rollen jaktplan för det japanska imperiets räkning. Handlingen utspelar sig från depressionens 20-tal till andra världskrigets slut med en förnedrande förlust för Japan.

Miyazakis talang för aerodynamiska scener tycks bottna i att hans familj var involverad i branschen. Samtidigt är han en pacifist av rang, vilket borgar för konfliktfyllda teman kring Japans krigiska historia.

🔷 En verkligt bra film och en uppgörelse med Japans befläckade historia i närtid. Men självkritiken är samtidigt ganska mild, samtidigt som dåtidens Japan framställs i alltför idealistisk dager. Det är ändå en god skildring av det moderna Japans framväxt.

Omdöme: 4/5

Snutt: https://www.youtube.com/watch?v=PhHoCnRg1Yw

Midsommar Director's Cut (2019).

Midsommar är en skräckfilm om en grupp ungdomar från USA som blir inbjuda av en vän att åka till Hälsingland i Sverige för att fira Midsommar/Sommarsolståndet. Filmen börjar i USA men snart har ungdomarna anlänt till Arlanda och åkt bil i fem timmar till byn Hårga i centrala Hälsingland (känd för Hårgadansen/Hårgasägnen).

I byn välkommas de av invånarna och midsommarfirandet börjar med en mängd hedniska och blodiga seder från vikingatiden som chockar de amerikanska ungdomarna. Filmen är nästan tre timmar lång och man talar engelska med inslag av svenska från byns invånare. Filmen är förmodligen den ljusaste och färggrannaste skräckfilm som någonsin spelats in. Alla blodiga skräckscener sker i fullt dagsljus och ofta med byns invånare i traditionella ljusa kläder. Det är en skräckfilm som är annorlunda. Eftersom nyskapande filmer är bra så det blir ett högt betyg.

Betyg: 8/10.

Intressant recension.
Jag har Fascination och ett par till av Rollin på Bluray som jag inte sett än.

Civil War (2024)

Regi Alex Garland, med Kirsten Dunst, Wagner Moura, Cailee Spaeny, Stephen McKinley Henderson, Sonoya Mizuno, Nick Offerman, Jesse Plemons.

Action, road Movie, krigsfilm om ett modernt inbördeskrig i USA.

Hälften av delstaterna har brutit med staten, och strider råder över stora delar av landet.

Filmen följer en grupp journalister som försöker ta sig genom striderna och till Washington DC, samtidigt som USA:s president för öppet krig mot de utbrytande delstaterna.

Militära trupper från Western Forces, (Texas och Kalifornien), är på väg mot Vita huset för att störta presidenten (Nick Offerman).

Fundera på om de som stormade kongressbyggnaden Kapitolium den 6 januari 2021 istället hade bildat arméer så är du nära.

Bra mycket bättre än väntat, men knappast någon filmisk pärla.

Jag tänkte att jag skulle få vad jag förväntade och det fick jag.

En lättsmält krigsfilmsactionroadmovie med lite eftertanke (tack vare stämningar och instabilitet i vårt nuvarande USA).

Fem M240B-maskingevär av fem möjliga.

Inspirerad av din recension så googlade jag upp en BD.

Ingen aning om kvaliteten förstås.

https://sloppysecondsales.com/index....bluray-sealed/

The Boy and the Heron (君たちはどう生きるか, Kimitachi wa dō ikiru ka) (🇯🇵 Japan, 2023)

Regi: Miyazaki Hayao (宮崎駿)

Lille Mahito förlorar sin mamma Hisako i en brand, och pappan gifter om sig med systern Natsuko. Familjen flyttar ut på landet, där Mahito sörjer sin mamma och försöker finna en ny tillvaro.

En märklig häger vid sjön visar sig vara allt för närgången, och Mahito försöker ta den av daga. Men fågeln undviker Mahitos pilar, och börjar småningom prata med pojken. Hägern säger att Hisako lever, och försöker locka honom in i ett konstigt torn inne i skogen.

En dag ser han Natsuko försvinna in i skogen, och tillsammans med en äldre gumma springer han efter. De tar sig in i tornet, där märkliga saker sker.

🔷 Man kan säkert tolka den egendomliga handlingen på många vis, men intresset går snabbt förlorat när den mest liknar ett ihoptrasslat garn snarare än en röd tråd. Även fantasi måste ha en viss logik för att hänga ihop.

Omdöme: 3/5

Snutt: https://www.youtube.com/watch?v=UPZRWWzmHwE

Sunset Boulevard (1950)

Misslyckad manusförfattare hamnar av en händelse i ett på Sunset Boulevard som tillhör en kvinnlig bortglömd stumfimsstjärna.

Det var väldigt länge sedan jag såg Sunset Boulevard, och visst håller den än.
En film som ligger på IMDB top 250 lista, och det ska den göra, tycker jag.

Fantastisk film, 5/5 utan tvekan
Bilen gick jag bet på, och fick, lite skamset, leta rätt på på nätet, en Isotta Fraschini 1929

IMDB 8,4 = 4,29/5
238477 röster

Gauche the Cellist (セロ弾きのゴーシュ, Serohiki no Gōshu) (🇯🇵 Japan, 1982)

Regi: Takahata Isao (高畑勲)

Gōshu tränar med den lokala lantliga symfoniorkestern inför en tävling, men den barske dirigenten är inte nöjd med hans cellospel. I hemmets lugna vrå får han emellertid en musa i form av katt, som får honom att spela andra verk som komplement för att vidga sin repertoir och förmåga. Därefter får han inspiration av i tur och ordning en fågel, en tvättbjörn och en mus. När tävlingen väl går av stapeln blir det succé, och Gōshu förvånar den egna ensemblen under ett soloframträdande.

🔷 Trevlig bagatell av klassiskt snitt, med en gnutta vibbar av äldre Disney i kombination med japansk berättarteknik.

Omdöme: 4/5

Snutt: https://www.youtube.com/watch?v=eoCE6PTgPgI