Tony Scotts självmord – Blev han pressad till det?

Ungefär 12 år innan The Hunger (1983) så skrev och regisserade Tony den 52 minuter långa Loving Memory.

Ett äldre par som senare avslöjas som bror och syster och som är traumatiserade av andra världskriget, kör ihjäl en ung man på cykel (se Boy and Bicycle, nedre halvan av inlägget). Och de tar med sig kroppen hem.

Jag har bara hittat 3:49 minuter rörligt material från den svartvita filmen. Ingen säger något och tittaren kan komma att tycka att det är 3:49 de aldrig får tillbaka, men jag tycker det är intressant trots långsamheten.

Här håller de på att begrava den unge mannen:
https://youtu.be/K31WNznrm6o

Tolkning:
Boy and Bicycle, inspelad cirka 1962 då Tony var 17-18 år, finns inte längre. Det är han som begravs.

Vad hände i Tonys liv under perioden 1962-70? Mörker?

Mer om Loving Memory:
https://en.wikipedia.org/wiki/Loving_Memory

Här berättas mer om filmen inklusive stillbilder, tillsammans med två filmer till av bröderna Scott: Boy and Bicycle (Ridley) och One of the Missing (Tony):

https://speakertoanimals.wordpress.com/2012/08/20/loving-memory-tony-scott-1971/

Tonys första film, 25 minuter långa One of the Missing (1968), baseras på en novell med samma namn skriven av Ambrose Bierce (1842-1914).

Bierce fick en svår huvudskada under amerikanska inbördeskriget (1861-65) som han led av livet ut. Han bar på stora plågor. Samtidigt som skadan(?) blev Ambrose ett litterärt geni.

Ambroses död är oerhört mystisk – den tillhör faktiskt ett av världens stora mysterier.


Och Tony valde att göra sin första film inspirerad av en av AB:s berättelser. Jag tycker det är intressant i mina försök att förstå vem Tony var.

https://en.wikipedia.org/wiki/Ambrose_Bierce
https://en.wikipedia.org/wiki/One_of_the_Missing

Tony Scott:

"The biggest edge I live on is directing. That's the most scary, dangerous thing you can do in your life”.

”The scariest thing in my life is the first morning of production on all my movies. It's the fear of failing, the loss of face and a sense of guilt that everybody puts their faith in you and not coming through."

Killen utsatte sig alltså frivilligt för detta gång efter gång. Han drogs till det. Han kunde inte vara utan det.

Tony beskrevs även som en Thrill-seeker i allmänhet.

https://www.mirror.co.uk/news/world-news/tony-scott-dead-a-thrill-seeking-adrenaline-1270137

I tråden har med rätta undrats varför Tony Scott aldrig kom ut ur garderoben när det ju funkade bra för regissörerna Joel Schumacher och Roland Emmerich?

Bortsett från personliga skäl som ingen här vet något om så tror jag även att det handlar om Top Gun (1986).

När Tony regisserade TG var han officiellt hetero. Om han sedan kommit ut som gay hade alla hans fräcka gay-anspelningar i filmen plötsligt blivit förstådda.

Hollywood-homofober med makt skulle ha känt sig lurade.

På det sättet kan man säga att Tony målade in sig i ett hörn med alla kreativa friheter han tog sig i Top Gun. Han var tvungen att hålla en straight linje i Hollywood.

Och i hans filmer 1990-93 är det som att han faktiskt kände sig tvungen att vara extra straight i utförandet av filmerna. Det var då de skadade högerhänderna började dyka upp.


Tänk tex vad Tony kunde ha gjort med ”Elvis” (Val Kilmer) i True Romance (1993) om han fått släppa loss ordentligt.

I början av filmen pratar Christian Slaters karaktär faktiskt om att Elvis är den enda kille han kunde tänka sig ligga med.

Det fanns grejer att göra med det och Tony kan ha pratat med Tarantino men han kanske vägrade? Eller så var det inte QT som satte stopp utan någon annan med makt att göra det?

Oavsett vem det var så kan Tony ha blivit sur över att åter behöva vara konstnärligt tvångshetero och Dennis Hoppers karaktär fick därför högerhanden misshandlad.

Det finns ett på ytan besvärande (för mig) skvaller från 1987 som jag väntat med att avhandla tills jag kände mig trygg med var jag hade Tony och nu känner jag den tryggheten.

I samband med inspelningen av Beverly Hills Cop II (1987) så hade Tony Scott en romans med den spektakulära danska honan Brigitte Nielsen (bild).

Jag hävdar att den 1.83 långa Nielsen dök upp som gudasänd för Tony under en tid där han behövde visa för sina homofoba chefer att han inte gay-lurade dem med Top Gun (1986).

Tony behövde uppträda så straight han kunde, och Brigitte såg dessutom ut lite som David Bowie vilket kan ha underlättat situationen i sängkammaren.

Affären med BN kan ha gjort att producenterna slappnade av och lät Tony fortsätta Hollywood-karriären.

Tony lärde sig antagligen i unga år att bli en sexuell allätare och det hade han nytta av i Hollywood där han ju senare gifte sig med Donna, och två tvillingsöner producerades.

Jag har funderat på scenen ovan ur filmen Sleep With Me (1994) med Tarantino där hans karaktär Sid berättar om sina gay-noteringar i Top Gun (1986).

Varför nämner han bara manusförfattarna? Detta gjorde mig väldigt brydd. Först funderade jag på om Quentin ville skydda Tony genom att inte nämna regissören, men varför prata om det alls i så fall?

Men nu när jag bedömer att det kan ha skett en eller flera tuffa diskussioner mellan Tarantino och Tony under inspelningen av True Romance (1993) tycker jag att det har klarnat.

Creative differences.

Tarantino gjorde med det han säger i klippet ovan klart för bland annat Tony att en regissör, enligt honom, måste respektera manuset. Inget trams med visuella gay-vibbar från en halvgalen regissör i ”min” film tack, kan Tarantino ha tänkt när de hade sina diskussioner.

Så därför nämns bara manuset i klippet. Det är en markering efter deras diskussioner/bråk.

(Se även högerhandsskadorna)

Wolfman (Barry Tubb) är sannolikt den allra mest gay-ångande karaktären i Top Gun (1986).

Nedan några korta klipp.

Wolfman är han som sitter till vänster:
https://clip.cafe/top-gun-1986/this-gives-a-hard-on/

Wolfman ringer:
https://clip.cafe/top-gun-1986/hi-its-wolfman/

Omklädningsrummet – det här 52 sekunders-klippet innehåller det mesta. Det är Wolfman som ligger och åmar sig på bänk i mitten: https://clip.cafe/top-gun-1986/didnt-everybody/

OBS: Notera interaktionen mellan Iceman (Val Kilmer) och Maverick (Tom Cruise) i slutet av understa klippet.

Nice!

Jag såg det klippet en gång tidigare på TikTok men när din tråd kom upp så tänkte jag direkt på det.
Annars har jag aldrig sett Top Gun någonsin

Se den!

Jag måste förresten rätta Quentin Tarantino – för Iceman och Maverick pratar inte om ”Tail” utan om ”Wingman”. Här är 16 sekunders klipp från slutet av Top Gun:

https://clip.cafe/top-gun-1986/you-can-be-wingman-any-time/

Mer från omklädningsrummet (24 sekunder). Notera bland annat Icemans och Mavericks positioneringar:

https://clip.cafe/top-gun-1986/maverick-its-not-flying-its-attitude/

Från tidigare i filmen när de inblandade hälsar på varandra:

https://clip.cafe/top-gun-1986/whose-butt-did-kiss-get-in-here-anyway/

Slider: Goose, you’re such a dickhead, whose butt did you kiss to get in here anyway?
Goose: The list is long, but distinguished.
Slider: Yeah, well so is my Johnson.

Inte sällan i Tonys filmer får jag känslan att han gillade tagningar som blev lite konstiga – inte blunders alltså, utan bara lite underligt.

Med Iceman (Val Kilmer) i Top Gun (1986) känns det lite konstigt hela tiden, och det handlar inte om bristande skådespelartalang hos Val, för han är ett proffs.

Jag tror helt enkelt att Tony ville att Iceman skulle vara lite weird och valde tagningar som bäst representerade det.

Iceman hälsar på Maverick. Get a room guys:

https://clip.cafe/top-gun-1986/congratulations-s26/

Här uttrycker Iceman sitt deltagande när en polare till Maverick (Tom Cruise) omkommit i flygolycka. Jag tror inte att det var Val Kilmers favorittagning, men Tony fick det han ville ha – lagom konstigt:

https://clip.cafe/top-gun-1986/mitchell/

När jag var ganska liten och många år innan jag visste vem Tony Scott var, etsade sig ett ögonblick i en av hans filmer fast i mitt minne. Det var som en holy-shit-grej för systemet.

Här är ett klipp på drygt två minuter från inledningen av Beverly Hills Cop II (1987).

Ögonblicket jag tänker på sker efter 1:15.

https://youtu.be/r8HudGqjq0s

Brigitte Nielsen (se inlägg ovan) säger ”Stay Down” med darrande stämma och riktar pistolen i stort sett mot mig/kameran.

BN var/är egentligen ingen bra skådespelare men där känns det så jäkla äkta, och jag tror att det var därför jag hajade till då och faktiskt även nu när jag ser om det.

Men vad kan Tony ha gjort inför tagningen för att få till detta?